Чем же мы будем учиться рисовать? В большинстве своём учебные рисунки выполняются графитным карандашом, как универсальным материалом. Им можно делать контурный рисунок, штриховку, добиваясь разной плотности тона, а также можно растирать его растушкой в пятна. Также хорошо поддаётся стиранию или ослаблению ластиком, мякишем хлеба, великолепно держится на бумаге и не требует закрепителя. Поэтому давайте рассмотрим подробнее сперва графит, а потом все остальные материалы.

Графитный карандаш

Графитные карандаши различают по степени твердости, начиная с 6Т (как самые твердые и предназначенные для чертежных работ) и далее на уменьшение в сторону мягкости: 5Т, 4Т, 3Т, 2Т. В серёдке у нас ТМ (твердо-мягкий) и дальше по возрастанию: М, 2М, 3М, 4М, 5М, 6М (самые мягкие). В европейском формате эти значения немного другие. Более подробней о форматах и видах карандашей почитайте на Википедии.

Очень удобно рассортировать карандаши в такие вот самодельные деревянные кубики по степени мягкости (фото слева), оборудовав свое рабочее место. Да, и не забудьте всегда иметь под рукой скальпель, канцелярский нож для заточки и мелко-абразивную шкурку, обтянутую или приклеенную к деревянному бруску для более тонкой доводки, заточки грифеля.

Самый известный сегодня в России оптовик канцелярских принадлежностей - «Комус», известный еще с детства. Ну а популярные с детства производители:

• конечно же чешский «Koh-i-Noor» (самый родной нам с советских времен)
• Stabilo (Германия, Малайзия)
• Русский Карандаш (выпускают в основном цветные карандаши)
• Сибирская карандашная фабрика
• Сибирский кедр
• Томская карандашная фабрика

Сибирские фабрики выпускают знаменитые карандаши «Конструктор» с российскими стандартами твёрдости и ластиком на конце, правда, уступая по качеству Чехии, за что немного обидно за наших производителей, ведь дерево закупается одно и тоже. Если заглянуть в историю, то торговая марка «Koh-i-noor» была основана еще в 1790 году. И уже более 200 лет много поколений инженеров разрабатывали рецептуру графитовых стержней, а некоторые рецепты хранятся даже в сейфах. Может быть поэтому и качество европейской компании по опыту превышает наше российское.

В своей работе я уже привык доверять качеству «Koh-i-Noor» и поэтому пользуюсь в основном карандашами этого производителя, так как они не так часто ломаются, в отличие от «Конструктора». Как художникам, твёрдые карандаши нам ни к чему, да и иметь по карандашу на каждую степень мягкости тоже ни к чему. Достаточно приобрести 3-4 типа: HB, 2B, 4 или 6B, ну и самый мягкий 8В (9-ка редко встречается в продаже, да и тона 8-ки вполне хватит). Самые ходовые первый и последний.

Вот мой набор самых используемых карандашей на фото выше (справа налево):

• итальянские цветные (ими я редко пользуюсь),
• далее «Koh-i-Noor» НВ и 8В,
• «Horse» (черные с зеленым наконечником) 6В
• и цельнографитная палочка в лаке 8В, тоже «кохинуровская».

Хороши мягкие карандаши тем, что если они остро отточены, то линии при их использовании будут получаться такими же тонкими, как и у твердого карандаша, но при этом с более насыщенным тоном и очень лёгким нажимом. Очень удобны карандаши чисто грифельные, без деревянной оправы, лакированные в виде гранёных палочек (на фото справа). Не нужно постоянно затачивать. Допустим, если кончик затупился, то можно заточить его, поштриховав тут же на бумаге краями палочки. Только есть небольшой недостаток у них — легко ломаются, если падают.

Иногда при работе с карандашами линии можно размазывать пальцем, ластиком или растушевкой (для этих целей мы, будучи студентами в училище, использовали все, что попадалось под руку, можно использовать даже обычный кусочек мягкой бумаги, свернутый в комочек). Но сейчас уже в продаже есть специальные палочки для растушевкиГлавное не переусердствовать, иначе рисунок будет выглядеть зашарканным и тусклым.

Карандаш — самое универсальное изобразительное средство, им можно изображать всё, что угодно — от линии до тональной затушевки. Конечно же линия даже самого мягкого карандаша не будет абсолютно черной, но зато приятный глянцевый блеск придаст работам отличный вид!

Уголь

Второй распространенный материал после графита и самый доступный. Думаю, многие в детстве, сидя у костра или достав из печки кусочек сгоревшего полена, разрисовывали им на чём попало. Уголь один из старых материалов для рисования. Натуральный уголь получают путем обжига прутьев ивы, вербы или винограда при высокой температуре под вакуумом. Древесина обугливается и ими можно рисовать сразу после обжига. Искусственный уголь получают из черного пигмента с наполнителями, например сажей.

Также в продаже сейчас встречается прессованный уголь в виде палочек или вклеенный в деревянную оправу. По сравнению с натуральным углем из древесины, этот искусственный уголь более темнее и насыщеннее, он оставляет глянец с шелковым оттенком черного цвета. Однако линии, проведенные прессованным углем, нельзя так просто стереть тряпкой или ластиком, потому как у него более устойчивое сцепление с основой, бумагой, учтите это. Также уголь различается по цене в зависимости от качества и размера стержней, поэтому я посоветую вам приобретать короткие стержни, так как они гораздо дешевле, а длинные рано или поздно ломаются всё равно и превращаются в обломки. Вообще это один из самых доступных материалов и его можно изготовить самому. Как? Подскажу рецепт. Не пробовал применять его на практике, но преподаватель по рисунку поделился с нами этим способом.

Берете металлическую банку, желательно с плотной крышкой (например из-под краски, только предварительно очищенную или обоженную). Засыпаете её чуть более половины песком и утапливаете в песок заранее просушенные (очищенные от коры) веточки ивы или вербы. Плотно закрываете крышкой, чтобы не было доступа воздуха в банку и ставите на огонь или в печь (только не в квартире на газ, будет очень дымно, поэтому производить ТОЛЬКО на открытом воздухе или печи с вытяжкой). Оставляете все это дело на 2-3 часа, в зависимости от температуры печи и сухости палочек, изредка проверяя готовность. Таким образом, наша древесина не соприкасаясь с открытым огнем превратится в уголь, только возможно будет очень хрупкой, в отличие от покупного, зато бесплатно. По желанию можно протереть палочки после процедуры льняным маслом для добавления глянца рисунку.

Это наиболее красочное изобразительное средство рисунка, так как при смазывании или растирания угля, рисунок приобретает более выразительный вид, нежели рисунок карандашом, благодаря своей рыхлой текстуре и используемой фактурной бумаги. Уголь очень мягкий по составу и его лучше применять при работе над большими по размеру эскизами, где нужно работать толстыми линиями и большими пятнами. При работе с углем будьте осторожны: линии могут размазаться или вы замараете одежду. Поэтому с углем особенно важно правильно держать руку. И если вы привыкли рисовать карандашом, то первое время уголь освоить будет довольно сложно, но если вы прочувствуете этот живописный материал, то вам откроются еще много новых возможностей в освоении рисунка.

Да, и еще — уголь на каждом этапе своей работы требует закрепления, слой за слоем. Нарисовали вы первый слой (подложку) и чтобы работать далее, углублять тона, вам нужно закрепить этот первый слой, а иначе уголь будет осыпаться и не даст нужного результата. Закрепляется уголь с помощью специального лака-фиксатива, продающегося сейчас во всех художественных магазинах в виде аэрозольных баллончиков. Можно использовать его, а можно поступить еще проще. Поделюсь с вами опытом студенческой жизни, да и позже в своих работах я также это применял. Покупаете вместо фиксатива обычный самый дешевый лак для волос «Прелесть» (дешевле его, по-моему, нету закрепителей) и распыляете его. Помимо «приятного запаха» вы получаете отличную фиксацию угля на бумаге — проверено временем!

Мелки: сепия, сангина, соус

В продолжении темы монохромного рисунка нельзя не вспомнить о этих замечательных материалах, которые по своей структуре напоминают уголь и работа с ними почти ничем не отличается. Также как и уголь, эти мелки имеются в продаже как в виде палочек, так и в деревянной оправе, которая не пачкает рук. Это также одни из самых старых изобразительных средств и являются чисто природными материалами, хотя в наше время все изготавливается искусственно.

Рисуют этими мелками, как правило, на тонированной шероховатой специальной бумаге или простой оберточной. Эти три материала имеют также различные оттенки. Мой скромный набор ограничивается самыми основными:

• Уголь в карандаше (китайский дешевый)
• Сепия в карандаше «Koh-i-Noor»
• Сангина в карандаше «Koh-i-Noor»
• Белый соус
• Серый соус
• и Сангина палочкой

Из мелков на фото самые «выжившие», остальных еще много, но все очень мелкие и поломавшиеся, поэтому не стал их фотографировать (канцелярский нож должен быть всегда с собой).

На фото ниже вы можете увидеть мелки соуса различных оттенков. Хорош соус в отличие от остальных мелков, что его чаще применяют как живописный материал, разбавляя водой и рисуя кистью. При этом работы получаются с очень богатым тоном, мягкие. Также сочетают темные тона с белым соусом, высветляя участки света и тогда работа смотрится особенно завораживающе. Бывает, смешивают техники и на одном рисунке используют как соус, так и сангину. Не бойтесь экспериментировать!

Тушь, перо и кисть

Очень выразительная графика получается при использовании туши. Рисунок получается и строится на контрастах, силуэтах, что тоже сложно бывает понять на первых уроках с тушью. Сама работа несколько отличается от карандашной. Здесь тоже можно использовать штриховку при наличии тонких перьев, но что самое главное — неправильно проведенные линии уже нельзя будет стереть, поэтому очень хорошо «набивать руку» на этом. То есть вы уже почти сразу на чистовую ищете правильные черты изображаемого предмета. Кляксы или совсем нежелательные линии можно удалить, подрезав очень тонкий слой бумаги с краской лезвием бритвы или ножа. Тонкий срез не очень заметен на бумаге и выглядит аккуратней, нежели вы попытаетесь оттереть застывшие чернила ластиком или кистью с водой.

Изготавливают современную тушь на спиртовой и водной основе. Чернила бывают различного типа. Водостойкие очень быстро засоряют перья. Из хороших производителей порекомендую тушь Rotring (Германия). Она не оставляет блестящих отложений на перьях и не засоряет их. Разбавлять тушь желательно дистиллированной водой, так как от обычной она может свернуться или испортится. Но можно пользоваться и обычной отечественной.

Перья лучше иметь нескольких видов, их полно сейчас в магазинах, даже канцелярских и большой ассортимент. Для них нужно иметь пару держателей-ручек с плоскими отверстиями, куда можно будет вставлять перо и вынимать после работы. Также в работе можно пользоваться кисточками. Китайцы и японцы в основном только ими и пользуются, даже для записей в старые времена ничего другого не использовали. Они могли самой большой собольей кистью провести довольно тонкую линию, а боковиной самой маленькой беличьей кистью — очень широкую линию. Эта техника письма в общем и повлияла на внешний вид иероглифов.

Техника графики пером, кистью и тушью очень обширна и отдельная тема сама по себе. Мы будем пробовать разные методы в изобразительных уроках по рисунку и постараемся раскрыть тему глубже.

Шариковые и гелевые ручки

В современном мире авторучка — самый первый канцелярский товар. Особенно художники обратили на нее внимание, когда в продаже появились гелевые ручки, пишушие мягче шариковых, с меньшим нажимом, имитирующие тушь и при этом всегда под рукой (не нужно таскать за собой пузырёк с тушью). Эти качества сделали авторучки подходящим средством для эскизов и блокнотных набросков. При рисовании ручками, линии получаются одинаковой толщины, но на разной бумаге могут выглядеть очень занятно. Такие зарисовки авторучкой также приучают работать без ластиков, строя линии в поиске.

Недостатками у них является «текучесть» в высокие температуры (колпачок не всегда спасает) и то, что рисовать надо под прямым углом к бумаге и вертикально к земле, иначе чернила начинают «оттекать» от шарика в обратную сторону стержня.